INTRODUCTION
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Ce manifeste a été écrit durant une résidence de recherche internationale intensive de 8 jours sur la ciné-chorégraphie intitulée Communautés Hybrides, en août 2015 à Oaxaca au Mexique.
Communautés Hybrides fait référence à l’amalgame d’états de corps créatifs, sensibles, expérimentaux et transdisciplinaires. Cet amalgame, qui s’inscrit dans l’art et la société, est au coeur du champ d’étude de la ciné-chorégraphie. Il interroge les représentations du corps à l’écran à partir d’une recherche à la fois chorégraphique et audiovisuelle. Afin de ne pas se perdre dans la terminologie et dans des débats ontologiques, nous avons décidé de nommer notre pratique actuelle ciné-chorégraphie en Français, screendance en Anglais, et videodanza en Espagnol, tout en admettant que nous aurions également pu la nommer cinédanse, danse pour la caméra, danse à l’écran, film de danse, fiction-chorégraphique, etc. Notre objectif était de focaliser sur ce que la ciné-chorégraphie «génère» plutôt que sur ce qu’elle «est». En France, jusqu’à aujourd’hui, l’utilisation du mot «commissariat» fait plutôt référence à une pratique curatoriale liée aux arts visuels et aux arts plastiques. C’est à la fois une prise de position par en faveur d'une direction artistique claire, mais aussi une vision artistique et scénographique de l’exposition. Nous choisissons d’utiliser le mot «commissariat» en ciné-chorégraphie afin d’insister sur la contextualisation des œuvres lors de projections et de festivals, ainsi que sur une signature articulée de la part des commissaires. Nous avons aussi le désir de joindre nos voix aux recherches et avancées actuelles quant à la notion de commissariat des arts de la scène. Ce manifeste est l’expression de nos questionnements et de nos discussions. Il contient des interrogations, des affirmations, des idées inachevées et des idées recyclées. Il reflète aussi les contradictions, les divergences d’opinions et les impasses que nous avons rencontrées en travaillant ensemble et en échangeant sur nos réalités. Notre manifeste est multiple et incomplet, ouvert sur les discours à venir. Sa forme accidentée fait écho à la nature de nos pratiques artistiques bigarrées. La composition de notre communauté hybride est à l’image d’un réseau international plus grand avec lequel nous ressentons certaines affinités. Notre manifeste est un guide. Notre manifeste est un tremplin. Notre manifeste est une trace. Notre manifeste est un coeur qui bat. Pouvons-nous fredonner nos propositions, pouvons-nous aussi avoir de l’humour? |